남은 인생 10년 이야기
영화 속 "남은 인생 10년" 이야기입니다. 폐동맥 고혈압은 마츠리 타카바야시의 삶에 어두운 창백처럼 영향을 미쳤습니다. 이 돌이킬 수 없는 병으로 진단된 마츠리의 시절은 결국 치료법이 세워질 수 있다는 가능성을 두고 살아갑니다. 그녀의 투병에도 불구하고, 그녀는 놀라운 용기와 적응력으로 그녀는 병에 직면했습니다. 결국, 마츠리는 같은 병이었던 환자가 떠나고서 씁쓸하게 병원에서 퇴원했습니다. 집으로 돌아온 마츠리는 우편으로 전달된 동창회에 참석했습니다. 퇴원 후 그녀의 삶을 조금이나마 변화시킬까 하는 설렘이 있었습니다. 그로 인해 오래된 친구들과 다시 연결되고 새로운 유대감을 형성하는 기회가 됐으며, 순간적으로 그녀는 불치병을 잊게 하는 즐거움이 되었습니다. 도쿄에서 지내고 있는 오랜 동창 중 카즈토는 일을 그만둔 후 삶이 폐인이고 우울함을 가득하게 느낀 사람이었습니다. 카즈토는 자신의 상황을 보고 마츠리의 따끔한 말에 깊은 감동을 받고 정신 차리게 됩니다. 그녀의 힘에 영감을 받아 그는 자신의 삶을 바꾸기로 결심했습니다. 그들의 우정은 참여한 순간과 소중한 추억으로 가득 찬 깊고 사랑스러운 관계로 발전했습니다. 마츠리와 카즈토는 날이 갈수록 유대감이 더 강해지면서 서로에게 위안을 삼았습니다. 여전히 그들의 관계에 어려움이 없었던 것은 아니었습니다. 마츠리의 병이 진행됨에 따라, 그녀의 상태의 현실은 위험을 감수하기 시작했습니다. 서로에 대한 깊은 사랑에도 불구하고, 그들은 결국 마츠리의 건강이 악화되고 있다는 가혹한 진실에 직면해야 했습니다. 그녀의 병의 고통은 그들의 가슴 아픈 이별 결정으로 이어졌습니다. 고민한 카즈토는 마츠리를 잊지 못했지만, 그녀가 그에게 보여준 힘에 자극을 받아 그는 자신의 삶을 최대한 살기로 결심했습니다. 그녀는 본인의 모습을 책에 담기로 합니다. 마츠리는 그녀의 첫 번째이자 마지막 책이 될 것에 심혈을 기울였습니다. 이 글 쓰는 행위는 본인과 다른 사람들이 회상할 수 있도록 그들의 일부를 남기는 방법이었습니다. 소설을 작업하면서 그녀의 상태는 악화되었지만 이야기를 끝내기로 결심하고 그녀는 계속했습니다. 그 안에는 카즈토에 대한 그리움도 남아있습니다. 마츠리의 책은 그녀와 카즈토가 만들어낸 회상으로 가득 찬 그녀의 삶에 대한 그리고 사랑에 대한 표현이 담겨 있었습니다. 그것은 사랑, 적응력, 그리고 정말로 가장 힘든 상황을 견딜 수 있는 큰 존재였습니다. 마츠리의 시간은 한정되어 있었지만 그녀는 그녀를 아는 사람들, 특히 카즈토에게 잊을 수 없는 흔적을 남겼습니다. 기억의 무게를 실은 카즈토는 그녀의 말과 행동에 힘을 실었습니다. 홀로 남은 카즈토는 그녀가 그를 가르친 것처럼 삶을 완전히 포용하여 마츠리의 유산을 인정하고자 하는 새로운 목적의식을 가지고 매일을 살았습니다.
케미스트리
영화에서 주인공인 마츠리 타카바야시와 카즈토 사이의 케미스트리는 이야기의 감정적인 중추를 형성합니다. 그들의 관계는 마츠리가 폐동맥 고혈압 (PAH)과 싸우는 배경으로 진화하여 가슴 아프고 깊은 영향을 미치는 이야기를 만들어냅니다. 그런 다음 그들의 관계의 다채로운 단계, 연극에서의 감정적 역동성, 그리고 그들의 유대감의 주제적 의미를 심층적으로 분석합니다. 병원을 퇴원한 마츠리는 자신의 일상과 다시 연결되어 찾을 수 있는 정상적인 것이라면 무엇이든 포용하려고 합니다. 동창회에서의 재회는 그녀의 삶의 전환점이 됩니다. 반면, 카즈토는 일을 그만둔 후 불만족과 실패감으로 얼룩진 현재의 삶에서 벗어나기 위한 수단으로 재회에 참석합니다. 그들의 첫 번째 케미스트리는 마츠리의 조용한 힘과 카즈토의 취약성은 상호 역동성을 만들어냅니다. 마츠리는 자신의 투쟁에 대한 카즈토의 원초적인 정직함에 흥미를 느끼는 반면, 카즈토는 자신의 상태를 진지하게 받아들이는 마츠리의 모습에 끌립니다. 내면의 싸움에 대한 이러한 집단적인 인식은 그들의 관계를 고조시킬 수 있는 발판을 마련합니다. 우정의 발전 마츠리와 카즈토가 더 많은 시간을 함께 보내면서 그들의 동료애는 깊어집니다. 그들은 병에 대한 마츠리의 싸움과 카즈토의 투쟁에 대한 그들의 취약성에 대해 그의 목적의식으로 유대감을 형성합니다. 이러한 참여된 취약성은 명백한 신뢰와 친밀감을 조성합니다. 그들은 각자의 투쟁으로부터 해방된 서로의 회사에서 위안을 찾습니다. 감정적 지지 카즈토는 마츠리에게 감정적 지지의 원천이 되어 그녀가 깊이 갈망하는 평범함과 동료애를 제공합니다. 대신 마츠리의 적응력과 긍정적인 전망은 카즈토가 자신의 문제를 거부하도록 고무시킵니다. 그들의 교류는 종종 심오하고 반성적이며 서로에 대한 이해와 공감의 깊이를 드러냅니다. 그들의 우정을 굳건히 하는 몇 가지 중요한 순간을 묘사합니다. 조용하지만 심오한 그들의 유대감을 강조하면서 아름답게 포착됩니다. 그들의 케미스트리는 말을 초월하는 온화하고 거의 암시적인 관계로 특징지어집니다. 로맨스 무언의 사랑으로의 전환 동료애에서 사랑으로의 전환은 점진적이고 유기적입니다. 친구였지만 기쁨이나 고뇌의 순간에 서로를 찾으면서 의미 있는 배려와 같은 그들의 관계에서 미묘한 변화를 일으킵니다. 그들의 사랑은 말과 말 사이의 조용한 공간, 참여된 침묵과 서로의 존재에 대한 편안함 속에서 꽃을 피웁니다. 갈등과 해결 그들의 애정이 증가하는 것은 갈등이 없는 것이 아닙니다. 카즈토는 마츠리의 상태가 주는 도움으로 마츠리에게 필요한 도움을 줄 수 있을지 의문을 제기하며 불충분한 열정과 싸웁니다. 마츠리는 자신의 병이 주변 사람들에게 미칠 위험을 염려하여 죄책감과 부담이 될 것에 대한 두려움으로 고심합니다. 이러한 내부 갈등은 압박의 순간을 만들어내기도 하지만, 또한 서로에 대한 이해와 헌신을 높일 수 있는 기회를 제공합니다. 그들이 결국 서로에 대한 사랑을 인정하는 순간은 가슴 아프고 씁쓸합니다. 그들의 관계의 자연스러운 진전으로 묘사되는데, 이것은 그들의 유대감의 깊이와 진실성에 대한 증거입니다. 마츠리와 불치병의 싸움의 질병의 도전은 그들의 관계에 항상 존재하는 배경이 됩니다. 영화는 습관적이고 진행성인 질병을 가지고 사는 냉혹한 현실을 묘사하는 것으로부터 위축되지 않습니다. 마츠리의 상태가 악화됨에 따라, 그들의 관계에 대한 부담은 더욱 두드러집니다. 이 시기는 그들의 사랑의 강도를 시험하는 감정적인 도전과 신체적인 도전으로 특징지어집니다. 이 변화는 그가 무력함과 좌절의 열정과 씨름하는 동안 어려움으로 가득 차 있습니다. 사랑하는 사람이 고통받는 것을 지켜보는 부담은 카즈토에게 가해지는 감정적인 위험을 압박하는 원초적인 정직함으로 묘사됩니다. 그의 어려움은 돌봄의 신체적 측면뿐만 아니라 마츠리의 건강이 악화되는 감정적 무게와도 관련이 있습니다. 병이 진행되었음에도 불구하고 완전히 살기로 한 마츠리의 결심은 복잡성을 보여줍니다. 그녀의 병이 카즈토에게 가하고 있는 위험을 인식하는 마츠리에 의해 주도됩니다. 그녀는 그에게 더 이상의 고통을 주지 않기 위해 그들의 관계를 끝내기로 선택합니다. 그들의 사랑의 깊이와 그들의 헤어짐의 깊은 슬픔은 감정적인 강렬함으로 묘사됩니다. 카즈토의 절망 카즈토는 그들의 분기로 인해 황폐화되었습니다. 영화는 그의 슬픔을 극명한 문학주의로 묘사하며, 그의 절망의 깊이와 앞으로 나아가기 위한 그의 투쟁을 보여줍니다. 그는 그녀 또는 그녀가 그의 삶에 미친 영향을 잊기에 부적합한 마츠리의 회상으로 방문합니다. 마츠리가 쓴 소설은 그녀의 여행, 카즈토에 대한 사랑, 그리고 그녀의 극복할 수 없는 정신의 반영입니다. 그것은 특별한 카타르시스이자 그녀가 이전에 떠나는 사람들에게 주는 선물입니다. 카즈토의 치유 마츠리의 소설은 카즈토의 치유 과정에서 중요한 역할을 합니다. 그녀의 말을 읽으면서 그는 견제 의식과 새로운 목적의식을 발견합니다. 마츠리의 사랑과 힘이 카즈토의 삶에 미치는 지속적인 영향을 강조합니다. 주제적 의미 사랑과 적응력 마츠리와 카즈토의 케미스트리는 사랑과 적응력이라는 주제를 강조합니다. 그들의 관계는 역경에도 불구하고 힘을 주는 사랑의 힘의 증거입니다. 마츠리의 병으로 인해 야기된 피할 수 없는 도전에도 불구하고, 그들의 유대감은 완화의 원천으로 남아 있습니다. 이들의 관계를 끝내기로 한 마츠리의 결정은 심오한 이타심의 행동입니다. 그것은 타자의 안녕을 위해 놓아주는 선택이면서도 본인의 감정을 내려놓기 위한 행동이었습니다. 이 행동은 카즈토에 대한 그녀의 사랑의 깊이를 나타납니다. 영화가 두 사람의 케미스트리를 분해하는 것은 단순한 사랑 이야기가 아니라, 가장 미묘한 상황 속에서도 진정으로 연관성과 의미를 찾는 필멸의 정신의 능력을 보여주는 증거입니다. 결국 마츠리가 자신의 소설을 통해 남긴 유산과 그녀가 남긴 회상은 카즈토에게 치유와 완화의 원천이 됩니다. 그들의 이야기는 한 사람의 사랑과 힘이 다른 사람의 삶에 미칠 수 있고, 그 영향이 어떻게 다른 사람의 삶에 지속될 수 있는지에 대한 기억을 남겨주는 둘의 모습을 볼 수 있습니다.
관련 인터뷰
영화 "남은 인생 10년"의 감독은 인터뷰에서 고마츠 나나와 사카구치 켄타로의 캐스팅은 후지이 미치히토 감독이 확고하게 선택한 것으로, 그들은 그들의 오락적인 부분을 중요하게 여겼을 뿐만 아니라 이 특정한 조합을 스크린에서 보게 해달라고 요청했다고 합니다. 후지이는 고마츠 나나의 존재를 통해 슬픔이나 기쁨과 같은 깊은 감정을 전달하는 능력에 매료되었습니다. 한편, 사카구치 켄타로는 거대함 속을 헤매는 젊은 남자의 연약함과 덧없는 것을 형상화하여, 그를 그 역할에 완벽하게 들어맞았습니다. 두 배우 모두 디자인에 대한 놀라운 충실성을 보여주었습니다. 그들은 자주 촬영장에 남아 그들의 열정과 연기력을 보여주며, 하루 동안 재촬영이 끝난 후 실제로 의상을 운반하는 것을 도왔습니다. 이 실사 영화의 음악은 RADWIMPS에 의해 독특하게 처리되었으며, 이는 그들이 실사 영화의 점수를 얻기 시작한 첫 번째 시작을 알렸습니다. 놀랍게도, 음악은 재촬영 이후가 아니라 의상에 맞는 단계에서 만들어졌습니다. 이것은 배우와 제작진이 촬영 중 음악을 듣고 영화의 분위기에 몰입할 수 있게 하여 그들의 공연과 전반적인 제품 분위기를 향상했습니다. 이 영화는 중요한 시각적 모티브인 벚꽃이 있는 여러 장면을 특징으로 합니다. 이러한 일시적인 순간을 흠잡을 데 없이 포착하기 위해 촬영 일정은 벚꽃이 만개하는 시점과 일치하도록 엄격하게 조정되었습니다. 이 장면들을 다시 촬영하기 위해 하루 만에 여러 지역으로 이동하여 꽃의 자연스러운 아름다움이 진정으로 표현되었음을 암시했습니다. 소설 "남은 삶의 10번"의 원작자인 고사카 루카의 가족이 청각적으로 읽을 수 있는 편지를 쓴 무대 인사 중에 특히 감동적인 순간이 지나갔습니다. 이 순간은 고마츠 나나를 숨죽이게 만들었고, 이는 출연진과 제작진이 원천 자료에 대한 깊은 감정적 연결을 보여주었습니다. 일본에서의 촬영은 일반적으로 1개월에서 3개월에 걸쳐 진행되지만, 이 영화는 시간이 지남에 따라 촬영되었습니다. 후지이 감독은 서사에 진정성을 더하기 위해 열 번에 걸쳐 변화하는 계절과 시간의 흐름을 착륙시키는 것에 단호했습니다. 이렇게 연장된 촬영 기간은 영화가 인물들과 그들의 지형에 대한 정교함을 생생하게 묘사할 수 있도록 해주었습니다. 2007년에 출판된 원작 소설은 2017년에 개정판에 들어갔습니다. 불행하게도, 루카 코사카는 개정판을 위한 필체를 완성한 직후인 2017년 2월에 사망했습니다. 영화는 주인공 마쓰리의 죽음보다 그녀의 삶을 묘사하는 것에 집중하는 것을 목표로 했습니다. 코사카의 가족이 참여한 몇몇 실제 사건들이 대본을 말하면서 영화에 진실성과 깊이를 더했습니다. 후지이 감독은 "마츠리"의 나나 코마츠와 "카즈토"의 사카구치 켄타로와 관련하여 촬영장에서 가깝고 긍정적인 분위기를 조성했습니다. 사카구치는 또한 긍정적이고 협력적인 분위기에 기여하면서 촬영장 분위기를 조성하는 역할을 했습니다. 캐릭터 세부 사항은 엄격하게 초안이 작성되었는데, 마츠리는 1990년 7월 4일에 태어났고 혈액형은 O형, 가즈토는 1990년 4월 3일에 태어났습니다. 캐릭터의 이름은 가게의 이미지를 이끌어 내기 위해 선택되었고, 그들의 개성에 상징적인 서브캐스트를 추가했습니다. 마쓰리의 테마 색상은 삶을 상징하고 원작자인 루카 코사카가 가장 좋아하는 색상을 반영한 녹색이었습니다. 가즈토의 테마 색상은 후지이 감독이 가장 좋아하는 색상인 파란색으로 평온함과 영혼을 찾는 것을 상징했습니다. 영화에는 45번의 반짝임 속에서 촬영되어야 했던 선실에서의 장면들과 유사하게, 니피 기소가 필요한 특정한 장면들이 포함되었습니다. 또한, 영화에서 보인 마쓰리의 병과 일상생활에 대한 메모는 코사카의 원본 메모를 거의 정확하게 복제하여 묘사에 진실성을 높였습니다. 한 장면은 마쓰리가 요양원에서 퇴원하고 도쿄 스카이 트리를 처음으로 보는 것을 묘사하며, 이전 시간을 열었다고 언급함으로써 2013년의 순간을 설정합니다. 이 장면은 그녀의 오랜 입원과 시간의 경과를 강조합니다. 홍보 컨디셔닝에는 6월 4일과 5일에 수호자 치아키와 함께 최고의 배우인 고마츠 나나와 사카구치 켄타로의 계획된 한국 방문이 포함되었습니다. 이 방문은 영화 홍보를 목표로 한 기자 회견과 무대 인사를 포함한 일련의 행사의 일부였습니다. 코마츠 나나(Nana Komatsu)는 인터뷰에 참여하여 그녀의 역할에 대한 충실함이 너무 폭력적이어서 재촬영을 하는 동안 어금니에 매달리는 습관이 생겼습니다. 이로 인해 그녀는 어금니를 떼라고 요구하며 그녀의 연기에 가져온 신체적, 정서적 헌신을 강조했습니다. 이 원사는 그녀의 역할에 대한 깊은 흡수력과 때때로 감수한 특별한 위험을 강조했다는 인터뷰가 있습니다.